说起中国摇滚乐，没有人绕得过一个叫做“黑豹”的乐队。一首《无地自容》，一首《Don’t break my heart》，让这支成立已30年的乐队成为摇滚乐坛上神话级的存在。可是，他们上次在北京开演唱会还是1998年，上一张专辑还是2013年发布的《我们是谁》。太多乐迷在盼，太多乐迷在问：这几年，黑豹在做什么？

　　终于，他们要给出答案。9月2日，黑豹乐队三十周年本色演唱会将登陆北京工人体育馆。时隔19年在北京开专场，那些经典的曲目自不必说，可作为一支走过30年风风雨雨的乐队，乐队元老、吉他手李彤更希望歌迷听见的，是他们的最新作品，“尤其是最新一张专辑中的作品，这些最能证明我们目前的音乐状态。”

　　李彤说的新专辑，是指他们在今年四月刚刚推出的《本色》。用键盘手惠鹏与贝斯手王文杰的话说，这张专辑是给歌迷、也是给他们自己的一个“交待”。在这张由惠鹏和主唱张淇包揽大部分曲目的专辑中，这只“老豹子”却把审视的目光投向了这个网络化时代。

　　“谁在操控围观的力量，网络遍布冰冷的目光。”一首《键盘·狭》，把在网络上肆意发言、中伤他人的“键盘侠”拎了出来，用摇滚的重拳击碎网络暴力。一首《低头士》，把天天低着头、只用手机和世界交流的人当成“患者”，用摇滚的调子追问：“是什么，是什么，绑架了生活？！”

　　在曲风上，他们依旧走熟悉的流行摇滚路线。这一点，从“60后”贝斯手王文杰，到“80后”主唱张淇都有默契。30年前，还有人质疑“流行风格的摇滚到底是不是摇滚”，可30年后，不知道有多少当年的摇滚乐队，单飞的单飞，解散的解散，可黑豹依旧存在。他们似乎用自己的存在说明：黑豹在哪里，哪里就有摇滚。

　　坚持摇滚也要有作品，乐队鼓手赵明义曾说：“作为音乐人，没有专辑出来是最致命的。”而他们这张新专辑的诞生，距上一次发唱片过去了4年。在这个动不动就有歌手发数字单曲刷存在感的时代，这支老牌摇滚乐队相当淡定。

　　“筹备时间其实挺短的。”2013年成为乐队新任主唱、也是担任黑豹历史上第10位主唱的张淇反而说，“很多专业音乐人会用很多年做专辑，这才是最重要的事。”是啊，用乐队30年的历史去丈量，这张专辑的筹备时间不长，却显得那么有分量。

　　同样，在数字音乐的时代，这只“老豹子”也有他们的执着：坚持发实体唱片。“实体，必须发实体。”哥儿几个异口同声，没有一点犹豫。其实，他们的小动作早已暴露了他们的内心，一说到专辑，惠鹏随即用手比划出一个唱片大小的圆，张淇和李彤也一边说一边做了个翻书的动作，像是在翻动手中唱片的插页……

　　看得出来，从最辉煌的唱片工业时代走过来的黑豹，对音乐、对实体唱片满怀着敬畏，就像他们在新歌《孤独的灵魂》中所唱：“就让我放声呐喊，直到黑夜的边界。哪怕还剩一点力量，微弱的脉搏，仍不放手的执着。”

　　记者观察

　　摇滚乐队≠主唱+伴奏

　　黑豹乐队的30年，也是中国摇滚乐的30年。他们留给听众太多的歌曲，也承载着太多的历史。30年间，窦唯、栾树、秦勇等10任主唱的更迭，成为“吃瓜群众”热衷的话题。可这纷纷扰扰的故事中，却隐藏着一个无形的成见：摇滚乐队=主唱+伴奏。

　　“很多人现在还没有搞明白，乐队是怎么一回事。”回顾30年来路，李彤经历过摇滚最辉煌的时代，也在几次起起落落中摸爬滚打。近几年，他也听无数人说起“摇滚又火了”，可他却总觉得，不少人对音乐的理解就等于“歌”，对摇滚乐队的理解，就简化为“主唱”。

　　这种情形在近几年摇滚乐上电视时表现得尤其明显，负责切镜头和打追光的工作人员，始终盯着的永远是主唱的表现。“对于一个摇滚乐队来说，成员之间不是主次关系。就像一首歌，除了演唱者，还有他背后的创作者。”李彤说。

　　在黑豹的演出中，现任主唱张淇就被王文杰和惠鹏戏称为“引火虫”：吉他独奏时，舞台追光要还停留在张淇身上，他就会走过去，让追光照亮吉他手；键盘手独奏时，镜头若依旧对准主唱，张淇就指着键盘，对着摄像说一句“应该是这儿！”

　　“这才是正确的打开方式。”从张淇的一句话就看得出，为什么是他这个选秀出身的80后，加入了叱咤乐坛多年的黑豹乐队，他的看法和团队里的老哥哥们完全契合。而这也恰恰是黑豹能坚持30年，依旧凝聚在一起的缘由。张淇说，“观念会慢慢改变，一代一代传下去，观众会开始关注歌曲背后的音乐。”