“我小时候画中国画，后来对西方艺术有所接触，这两种完全不同的文化背景，使得我做插画时候的选择性相对广泛。我们在创作插画时，会有商业类和儿童类等区别。另外，国外的插画艺术受到该国家当代艺术的影响很紧密，中国的国情则是我们对中国古典文化的接受并不深刻，又在整个现代化发展中速度很快，所以中国的插画家与西方相比，他对传统文化也许还处在陌生阶段，对西方艺术体系的接受又因为急促而不成体系，是一个很多元很复杂的状态，甚至可以说，国内插画师在国外交流时，不一定有中国传统视角，也不一定完全国外化，一定程度上是在野蛮生长。”熊亮说。

　　关于插画在中西方绘画史及现在的现状，龙念南介绍，不论中西，插画均源自宗教教义的“图解”。在国外，插画专业是按广义理解设置的，大致会有三种专业倾向，一是艺术倾向，基本按专业艺术家培养目标设置课程；二是管理倾向，基本按专业编辑策划目标设置课程；三是制作倾向，基本按设计插画的多种表现技巧，特别是数字媒介创作应用角度设计课程。“插画专业少的原因源于相关机构对插画过于狭义的理解。进而推断出插画缺失就业前景，自然专业设置就受到极大影响。与此同时，因为出版界和消费者的观念误区，很难专门依靠插画创作生存。这已经形成了一个怪圈，使得中国的插画发展受到很大的制衡。能够靠自己的力量走出去，获得较权威国际机构的认可，然后‘出口转内销’可能是中国插画较为捷径的发展道路。”

　　“中国文化有它深奥的道理，很多年轻的人没有心思安心研究。作为高校教插画的老师，我们其实更多地想把中国传统的风格元素传递给同学们，现在大家追逐日韩欧美，日本插画或绘本多数源于他们本土的艺术元素，我们真正应该学习的是这种艺术理念，而非表面的艺术风格。”郝雪婷期待中国插画的新生力量能够找到适合自己的发展路径。“中国插画家不必过于迎合，国内也有一些比如丰子恺、张乐平等很中国化的插画奖项，每个奖项的设置都有自己的选择标准，比如幽默诙谐、荒诞不经、古灵精怪、唯美可爱等，对于插画家来说，关键是要知道自己的文化诉求，有自己的文化判断。”面对国际插画艺术奖项，熊亮的思考值得借鉴。